ВВ: Виктор Васнецов ⠀ Фамилия известного русского художника на слуху практически у каждого. Но знаете ли вы все те интересные факты из его биографии, о которых расскажем мы? ⠀ * Молодому художнику необычайно повезло с родителями: имея отца священника и обучаясь в духовной семинарии, Виктор смог оставить духовную стезю и углубиться в живопись. Его отец, увидев талант сына, разрешил ему поступать в Академию Художеств ⠀ * Впрочем, живописец был настолько не уверен в себе, что не допускал и мысли о возможности не просто сдать экзамены, но и поступить. Письмо, извещающее о зачислении затерялось и о своём обучении в Академии Художеств, юноша узнал всего-то...спустя год ⠀ * Это все не помешало Васнецову быстро набирать популярность. Впервые на выставку его работы попали, когда ему был 21 год ⠀ * Написание картин, преимущественно на историческую и фольклорную тематики, не мешали художнику расписывать купола соборов или иллюстрировать детские книги ⠀ * За пять лет до революции, Васнецову было пожаловано потомственное дворянство. Впрочем, его заслуги отмечали не только на родине: часть творческого пути художника протекала во Франции. Франция в свою очередь наградила Васнецова орденом Почетного легиона ⠀ * Скольких Васнецовых знаете вы? Одного? А вот и нет. Известными художниками были младший брат Апполинарий и внук Андрей (ну как тут спорить с генетиками, утверждающими, что одаренность передаётся через поколение!) ⠀ * Свой знаменитый шедевр, картину "Богатыри", Виктор Васнецов написал спустя 27 лет после создания карандашного наброска ⠀ Автор: Анна-Мария Лопушанская @annamariialopushanskaia 📸 @alesha.nv

Мечтаете побывать во Франции, но никак не получается добраться до этой прекрасной страны? Тогда Франция идёт к вам! ⠀ 25 января в арт-пространстве ARTPLAY пройдет третий по счету "День французской культуры". ⠀ Уже чувствуете изысканные нотки сыра и кофе? На ярмарке можно будет устроить себе дегустацию и порадовать себя подарками. А еще если вы модник или модница, то для вас будет выделено отдельное место на этом празднике, где вы сможете узнать историю гениальной Габриэль Шанель и об архитекторе моды Мадлен Вионне. Конечно же, будет французская парфюмерия, косметика и можно даже сделать себе прическу как у француженки у профессиональных стилистов. Под вечер можно будет потанцевать под концерт живой музыки «Cherchez la femme» , что позволит окунуться в атмосферу французского кабаре. ⠀ Поэтому берите с собой друзей, вторую половинку или родственников и вперед к французским приключениям! ⠀ ВХОД СВОБОДНЫЙ ⠀ 25 января (суббота) С 12:00 ДО 21:00 📍 ул. Нижняя Сыромятническая, д. 10, Малый зал, стр 7 ⠀ Автор: Алена Косинская @sadcat33 📸: @ohkushka ⠀ ⠀ @art @artplay #интересноевмоскве #парижмосква #ярмаркамосква #vscorussia

Москва — город с населением более 12млн. Появляются новые технологии, жизнь людей меняется, а в месте с этим меняется и город. ⠀ Каждый год открываются новые станции метро. На данный момент в Москве открыло 267 станций. Кроме этого, в 2016 появилось МЦК. А в 2019 запустили Московский центральный диаметр — объединяющий Москву и часть М.области. ⠀ Старые вагоны метро заменили на новые, более комфортные и менее шумные. Исключением пока только являются Замоскворецкая и Сокольническая линии. ⠀ Помните старые «круглые» трамваи? Их давно заменили на новые, но возможно вам ещё удастся найти трамваи старого образца. ⠀ Не так давно на замену автобусам и троллейбусам пришел — Электробус! Это пока совсем новый транспорт, но возможно через несколько лет он вовсе вытиснет устаревшие виды наземного транспорта. ⠀ Даже для таксопарка произошли большие изменения. Раньше, чтобы заказать такси, нужно было звонить оператору и ждать минимум 15 минут. Сейчас для этого достаточно иметь смартфон и приложение. Заказать такси можно за минуту, а среднее время ожидания составляет 5–7 минут. ⠀ А если вы не любите общественный транспорт и не пользуетесь услугами такси, в Москве появилась краткосрочная аренда автомобилей — каршеринг. 1й оператор каршеринга появился в 2012 году, но набирать популярность такая услуга начала последние 4 года. На рынке каршеринга около 15 компаний, а минута проката составляет от 3-7 рублей за минуту. Согласно данным «АВТОСТАТ» на конец 2019 в городе насчитывается около 30К автомобилей проката. Тем самым Москва стала лидером по парку каршеринга. ⠀ Не стоит забывать о тех, кто выбирает более экологичные виды транспорта. В центре стало намного больше велодорожек, а вместе с этим появился удобный и более доступный прокат велосипедов @velobike. Сейчас в Москве 518 автоматизированных станций проката. ⠀ А в 2018 @delimobil открыл 1ую в России городскую систему аренды электросамокатов. Станции проката расположены не только в центре, но и за пределами 3го кольца. Такой вид транспорта стал хорошей альтернативой велосипеда. ⠀ А какой способ передвижения выбирайте вы? ⠀ Автор: @withheartam ⠀ #москвасегодня #транспорт #новаямосква #новости #Собянин #СергейСобянин

«Так берегись» ⠀ За что испытываю неизменно восторженные чувства к книгам Макса Фрая, так это за показанную в них любовь к жизни, всему окружающему и происходящему ⠀ Недавно вышла новая часть цикла «Сновидения Эхо», и конечно, я не стала дожидаться даже ее появления в книжных – сделала пред заказ. Меня ждала новая история с магией, юмором, неизвестными мирами, давно знакомыми персонажами, которые в каждой следующей книге заново очаровывают с первых фраз ⠀ Чтобы получить представление об истории, можно прочитать короткое описание, оно дано на всех сайтах и на задней обложке. Ничего вы не узнаете из этих двух абзацев. Заманили любовью, смертью, силой, победами и поражениями, подразнили фирменным слогом, и оставили ни с чем. Правдой оказалось лишь последняя фраза: «Продолжение в любом случае следует. Несмотря ни на что». И речь вовсе не о следующей книге, и думать забудьте, угадывается стиль автора. Это о чем угодно: быть может, о жизни, о судьбе героев, об истории магии, о существовании разных миров в Хумгате, о значении поэзии времен Клакков в развитии современной литературы, но точно не о цикле произведений ⠀ Что я хочу сказать, если Вы читали «Лабиринты Эхо», «Хроники Эхо», «Сновидения Эхо» или одолели хотя бы парочку историй из этих циклов, Вам будет не менее интересно, чем раньше. Вас заманят неведомым, вдохновят невозможным, заставят рассмеяться легким сумбурным сарказмом, выстроенным в три этажа на подмостках иронии, и добавят красок в мировосприятие ⠀ Лично для меня в последнем цикле неизменно действует следующая схема: примерно через четверть книги мне становится скучновато, строчки тянутся, а герой действует, как в замедленной съемке. Но проходит с десяток страниц, и я не могу оторвать взгляд, я чувствую, как появляется эта натянутая нить между книгой и моим воображением, и стоит завернуться новой петле сюжета или прозвучать шутке кого-то из персонажей, как эта леска начинает буквально звенеть от натяжения. И тогда считай, ты попался, отрываешься от книги, уходишь куда-то, а нить между вами лишь разматывается, а потом снова собирается в клубок, но уже не исчезает. А продолжение в любом случае следует ⠀ Автор: Мария Колобова @marja.kolobova 📸@hanna_esse

Портрет воображаемого друга. Впечатляющие факты о картине Бориса Кустодиева «Купчиха за чаем» ⠀ Кустодиев родился в 1878ом году в Астрахани и свой творческий путь начал как художник-портретист. Со временем его полотна приобретали все более зрелищный характер и отображали русский колорит и провинциальную жизнь ⠀ Так что же впечатляющего и воображаемого в «Купчихе за чаем»? Давайте разберёмся. ⠀ 🔸Купчиха на картине — вовсе не купчиха. Это настоящая баронесса Галина Адеркас из Астрахани. На тот момент девушка была студенткой медицинского института и выглядела намного моложе и стройнее, чем на картине. Кустодиев намеренно увеличил формы Галины, так как считал образ пышных купчих олицетворением мечтаний народа о счастье, сытости и достатке. К тому же художник шутил, что худые женщины на творчество не вдохновляют. ⠀ 🔸Кустодиев работал довольно быстро. «Купчиху за чаем» он нарисовал за несколько дней. ⠀ 🔸К моменту написания полотна Кустодиев был прикован к инвалидному креслу. Тремя годами ранее у художника обнаружили опухоль спинного мозга. Для спасения жизни живописца врачи могли сохранить что-то одно: подвижность рук или ног. Жена Бориса решила, что без рук художник жить не сможет. При этом чем хуже становилось состояние Кустодиева, тем ярче и жизнерадостнее были его работы ⠀ 🔸Картина кажется богатой по колориту. Однако художник использовал всего несколько цветов, которые собраны на броши, украшающей платье купчихи ⠀ 🔸 Героиня картины вдохновила Нонну Мордюкову на создание образа купчихи Белотеловой для съемок фильма «Женитьба Бальзаминова» ⠀ 🔸«Купчиха за чаем» нарисована после революции в 1918ом году. Во многих своих картинах Кустодиев оживлял образы дореволюционной России, воспоминания о размеренной жизни, счастливом детстве и юности. Купчихи на полотнах художника были непосредственной связью с утраченным прошлым. Поэтому «Купчиха за чаем» является для живописца бесконечным прощанием с милой сердцу Родиной — своеобразным портретом воображаемого друга. ⠀ Какие эмоции у вас вызывала картина до прочтения фактов и после? ⠀ Автор: Оксана Фомичёва @oksanbo 📸: @juliette_art_moscow ⠀ ⠀ #купчихазачаем #кустодиев #русскиймузей #мироваяживопись #картинамаслом

Итальянский дизайн или как влюбиться в лучшие интерьеры планеты ⠀ Миланский мебельный салон ведёт свою историю с 1961 года и пользуется неизменным успехом у профессионалов и всех тех, кто интересуется стильной качественной мебелью. Объединяя крупных и малых производителей, создающих изделия высочайшего уровня, выставка Salone del Mobile уже почти 60 лет определяет мировые мебельные тренды. ⠀ В Москве выставка проходит в двух павильонах «Крокус Экспо», где представлены самые яркие коллекции, которые показывались на апрельском Salone del Mobile.Milano. Помимо предметов мебели, здесь можно увидеть всё то, из чего складывается домашний интерьер. ⠀ Также гостей развлекают мастер-классами по оформлению интерьеров и масштабным конкурсом для молодых предметных дизайнеров SaloneSatellite. Каждый год конкурс открывает новых молодых дизайнеров. Это важная часть выставки Salone del Mobile.Milano Moscow - здесь открывают дарования и загораются новые звезды! ⠀ Акцент на нуждах детей и пожилых людей, а также уважение к наследию прошлого – такими словами можно охарактеризовать проекты, победившие на SaloneSatellite Moscow октябрь 2019. 46 студий и дизайнеров в возрасте до 35 лет из России и бывших союзных республик продемонстрировали собственные концепции и навыки, которые они надеются реализовать в будущем. ⠀ Жюри присудило награды четырем участникам: Лаура Рейтере (1-е место), Off Duo (2-е место), Катерина Кротенко (3-е место) и Егор Бондаренко (специальное упоминание). У каждого из них есть своя индивидуальность. Первые два места заняли авторы проектов для детей: мягкая игрушка/сумка для портативных устройств «Супер-мышь» и вешалка для одежды/ конь-качалка «Растем вместе». Shaped by Fire – работа, выполнена в любопытной технике 60-х годов финского дизайнера: сначала стекло выдувается в деревянную форму, которая затем сгорает, оставляя рисунок коры на поверхности стекла. Последний проект также включает лестницу, на которую пожилой человек может опереться, когда завязывает шнурки, или поставить трость. ⠀ В 2020 году выставка пройдет в Москве 7-10 октября. Советуем посетить, чтобы получить порцию вдохновения!

Современное искусство набирает обороты и пытается привлечь внимание даже тех людей, которые от него далеки. ⠀ Чаще всего искусство затрагивает либо политические, либо личные переживания человека. Известный скульптор Григорий Орехов @gregory.orekhov решил выразить свою любовь к дочери необычным и близким ему способом – создал пятиметровую скульптуру неваляшки «Агаты», которая теперь украшает одну из центральных улиц Москвы– Столешников переулок. ⠀ «Агата» выполнена из нержавеющей стали, а её округлые формы отполированы до зеркального блеска, что придает приютившей её улице больше объема и необычных красок. ⠀ «Когда родилась дочь Агата, меня пронзила мысль о том, что я обязан так выразить свою любовь к ней, чтобы это осталось навсегда. Четыре года назад я увидел на веранде неваляшку дочки– так появилась гигантская стальная игрушка: скульптура, совершенно непохожая на то, чему я учился» – рассказывал Орехов о том, как ему пришла идея работы. ⠀ Действительно, работа для художника совсем нетипичная, ведь его отец– народный художник России, академик, вице-президент Российской академии художеств, Юрий Орехов. Его работы были награждены государственной премией, а некоторые работы украшают Кремлёвские коридоры. Сын пошел по стопам отца, создавая произведения искусства– ряд фонтанных комплексов в Москве и Московской области, бронзовый бюст скрипача Леонида Когана, который пополнил галерею композиторов Большого Зала Московской консерватории им. Чайковского и многое другое. ⠀ Большая неваляшка принесла младшему Орехову новую порцию популярности, так что её теперь можно считать изюминкой художника. ⠀ Автор: Алёна Косинская @sadcat33 📸: *2-3 @orekhovgallery ⠀ ⠀ #art #искусствовмоскве #григорийорехов #орехов #современноеискусство

Дружба длиной в 63 дня. История о взаимоотношениях Поля Гогена и Винсента Ван Гога. ⠀ В 1887 двое постимпрессионистов встретились в кафе «Тамбурин» в Париже и в знак дружеской симпатии обменялись полотнами — первыми «Подсолнухами» и бретонским пейзажем. Через год Ван Гог пригласил Гогена к себе в Арль. ⠀ В свое время Ван Гог переехал во французский Арль, чтобы обосновать там свою мастерскую. Местное обилие солнца, света и ярких красок покорили сознание художника. При этом Винсент мечтал, что под крышей его дома будут творить и другие художники, объединенные сходным пониманием искусства. Поэтому он арендовал здесь четыре комнаты. Одновременно Ван Гог надеялся, что именно Гоген возглавит союз творческих людей, а Арль станет местом паломничества всех деятелей изобразительного искусства. ⠀ В 1888 году Поль Гоген сошел с поезда в Арле, чтобы стать другом и ментором одного из самых странных людей в истории искусства. Ван Гог боготворил французского художника и готовился к его приезду: лихорадочно работал, создавая по картине в день. Он будто бы ожидал похвалы от «учителя». ⠀ Однако после нескольких месяцев совместного проживания творческий диалог двух художников перестал складываться. Властного и категоричного француза приводили в ярость перепады настроения Ван Гога, вечный беспорядок в его доме, сумбурная речь и художественные предпочтения. К тому же Гоген называл Арль «самой дрянной дырой на Юге» и находился здесь все-таки для того, чтобы накопить немного денег и вернуться на Таити. Именно это место Поль считал своим домом, местом счастья и вдохновения. ⠀ Последняя ссора живописцев закончилась известным эпизодом — Ван Гог лишился мочки левого уха. При этом существует несколько версий произошедшего. Согласно самой распространенной, обезумевший Ван Гог самостоятельно отрезал себе мочку, оставшись в одиночестве после ухода Гогена. А затем покалеченный художник отправился в бордель, чтобы подарить уникальный трофей знакомой девушке. Некоторые источники говорят о том, что часть уха Винсента отрезал своей рапирой Гоген. ⠀ Впоследствии Ван Гог оказался в больнице для душевнобольных, а жители Арля ополчились против «рыжего безумца». ⠀ Автор: Оксана Фомичёва @oksanbo ⠀

✨До 26 января в @rusimp_museum можно успеть посетить первую в Москве масштабную выставку испанского искусства 19-20 веков. Более полусотни работ живописи, скульптуры и графика. Здесь представлены произведения 18 известных художников, в том числе Хоакина Сорольи, Рамона Касаса, Игнасио Сулоаги и др. Выставка называется «Импрессионизм и испанское искусство». В зимний морозный день здесь удастся погрузиться в солнечную, заманчивую атмосферу идиллии, тепла и ярких красок ⠀ ✨А как насчет «Оживших полотен» в @lum_msk «Люмьер-Холла»? На этой мультимедийной выставке работы Айвазовского, Ван Гога, Климта и Рериха заполняют все пространство вокруг зрителя. Картины окутывают своим настроением и дают ощущение, будто вы оказались внутри произведений и мира художника. В помещении поставлены удобные пуфики, а фотографии медленно движутся, так что вы сможете получить удивительное впечатлением от работ, несмотря на то, где устоитесь. Посетителей приглашают так же до 26 января ⠀ ✨А с 21 числа можно пойти в @moscowmanege «Манеж», где открывается выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство». Там будет представлено 180 работ самого известного сюрреалиста. «Невидимый человек», «Мягкий автопортрет с жареным беконом», «Пейзаж с загадочными элементами» - даже если названия этих картин ни о чем вам не говорят, уверяю, вы обязательно вспомните их, снова увидев. Так много произведений Сальвадора Дали в Москве еще не было, именно поэтому эта выставка стала одним из самых ожидаемых событий зимы в сфере искусства ⠀ ✨От сюрреализма перейдем к современности. Выставка фотографий дикой природы «Первозданная Россия - 2020» откроется в Гостином дворе с 17 января. На этой площадке можно не только увидеть красивейшие фотографии, но и поучаствовать в творческих встречах, мастер-классах, посетить лекции и круглые столы. Основными направлениями станут: «Красная книга России», «Цвета дикой природы» и «Мир природной фотографии» ⠀ «В городе так много событий!» – слышат все москвичи. А куда почти пойти, чтобы было действительно интересно, остается загадкой. Мы будем и впредь помогать вам такими подборками, чтобы приобщение к искусству давалось как можно приятнее ⠀ Автор: @marja.kolobova 📸: @bu_marusya

Книга, которая вдохновит вас. Писатель, который подарит вам красивую историю, а самое главное — настоящую историю из своей жизни. ⠀ Этот писатель - Рэй Брэдбери. Возможно вы уже знакомы с его книгами, например: «Вино из одуванчиков» или «Марсианские хроники». Но эта книга совершенно иная. ⠀ «Дзен в искусстве написания книг» Это небольшой сборник эссе о том, как совсем юный мальчишка взял смелость сопротивляться и изменил свою жизнь. Эта история Рэя Брэдбери, история о том, как он стал писателем. Как пытался разобраться в себе, в природе писательского творчества. И как вообще он решил, что писать книги — это и есть его предназначение. ⠀ Эту книгу мы рекомендуем не только тем, кто мечтает стать писателем. Мы рекомендуем её всем, кто жадно хочет воплотить свои мечты и стать настоящим! Не тем, кем нам велят стать родители, друзья или мода. А тем, кем мы являемся на самом деле. ⠀ «Даже стремление победить, в каком-то смысле, уже означает победу» (с) ⠀ Читая эту книгу, создаётся полное впечатление того, что автор будто говорит с нами. Хочется слушать его рассказы, останавливаться, размышлять и читать дальше. ⠀ Кому-то «Дзен..» покажется очередным рассказом Брэдбери. Кому-то эта книга поможет разобраться в себе и станет чем-то большем. ⠀ «Каждое утро я вскакиваю с постели и наступаю на мину. Эта мина - я сам. После взрыва я целый день собираю себя по кусочкам. Теперь ваша очередь. Вставайте!» (с) ⠀ А вы знакомы с работами Брэдбери? ⠀ Автор: Анастасия Мамедова @withheartam #рэйбрэдбери #Брэдбери #виноизодуванчиков #марсианскиехроники #дзен #вдохновение #лучшиекниги #чтопочитать #дзенвискусственаписаниякниг #вдохновение #мотивация #какнайтисебя

Вы наверняка когда-нибудь задумывались о том, что такое современное искусство и как в нем разбираться? ⠀ Журналисты из интернет-издания @life создали целую онлайн-энциклопедию для фестиваля уличного искусства STENOGRAFFIA. ⠀ Это словарь, созданный специально для новичков мира искусства. Здесь можно узнать, как стать «королём всего города», почему Екатеринбург – столица уличного искусства в России и кто такой Инвадер. ⠀ Сам фестиваль STENOGRAFFIA отметил в 2019 свой десятилетний юбилей. Он проходит в Екатеринбурге и ещё 12 городах и населённых пунктах. ⠀ Благодаря этому фестивалю, город оживает новыми красками и дарит свободу мышления и творчества художникам. Здесь привычные рисунки на стенах становятся новым словом. ⠀ Робот-принтер наносил на стену фреску, созданную с помощью нейросети, а забор смог ожить под звуки из симфонии Рахманинова. Именно в рамках этого фестиваля Покрас Лампас нарисовал свой знаменитый «Мета-Супрематический крест» ⠀ «Наша миссия — разбить холодное, темное пространство яркими работами. Помочь жителям подружиться с окружающей средой» – главный слоган фестиваля. ⠀ Раньше рисунки на стенах считались вандализмом, а теперь это новый виток в мире искусства, который стремительно набирает обороты и становится украшением города. ⠀ А вы бывали на фестивалях уличного искусства? Или может быть только собираетесь? ⠀ Автор: Алёна Косинская @sadcat33 ⠀ ⠀ #art #watercolor #sketch #artwork #арт #фестивали #искусствосегодня #искусствовмоскве

Новый год и Рождество в живописи ⠀ Волшебная зима, огоньки наряженной елки, праздничные подарки и сказочные персонажи – все захватывает не только каждого из нас, но и, конечно, художников. Стремясь запечатлеть сказку, увиденную картинку или обычай, каждый делал это по-своему, оставляя нам мгновения светлых праздников. Давайте посмотрим, кто же обращался к подобным сюжетам? ⠀ Русский художник Борис Кустодиев, ученик Репина, подарил нам русскую зиму, в виде картины «Елочный базар», где на фоне церквей суетятся люди и снег лежит на ветках пушистыми охапками. Творчество Кустодиева в целом необычайно радостное, а предпраздничное настроение самого сюжета картины, придает ей особое очарование. ⠀ Энди Уорхол – звезда американского небосвода – художник, продюсер, дизайнер, писатель. Произнося фразу «коммерческий поп-арт» в голову приходит именно это имя. Впрочем, его личность сыграла значимую роль в развитии современного искусства в целом. ⠀ Ювелирная марка @tiffanyandco выпускала открытки его авторства на протяжении 8 лет с 1956 года. Различные литографии (литография золотой краской на бумаге, цветная шелкография на бумаге и др.) отображают символы новогодних праздников, будь то ель, пуансетия, звезда или рождественский чулок. ⠀ Возвращаясь к русским художникам, нельзя обойти стороной Снегурочек. Прекрасная внучка Деда Мороза вдохновила на творчество таких столпов русской живописи, как Врубель и Васнецов. Настоящая русская красавица изображена на их картинах, в белоснежной узорчатой одежде, в окружении снежной зимы. ⠀ Дарят ощущение волшебства акварели шведского автора Карла Ларссона. Родоначальник «скандинавского стиля» передает и огоньки наряженной елки, как на картине «Сейчас снова Рождество», и детали быта – одежды, посуды и даже еды, как на картине «Сочельник», и беззаботное зимнее счастье, как на картине «Керсти на санках». ⠀ А с какими новогодне-рождественскими картинами знакомы вы? ⠀ Автор: Анна-Мария Лопушанская @annamariialopushanskaia ⠀ *1-4 открытки Tiffany *5 «Елочный базар» *3 Врубель *4 Васнецов *5 «Сочельник» ⠀ #мировыешедевры #tiffany #art