ЭТОТ ПОСТ ИСЧЕЗНЕТ ЧЕРЕЗ 12 ЧАСОВ — потому что в нем есть бесплатное приглашение на АРТ-ТРЕНИНГ нашего интеллектуального клуба, который пройдет уже в эту пятницу 21 июня в 19:30 в САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ и на АРТ-ЭКСКУРСИЮ в субботу 22 июня в МОСКВЕ
*
Это одни из последних встреч в этом сезоне, а затем мы уйдем в отпуск до сентября, поэтому план такой ➡️ поставить лайк, выбрать встречу, отметить в комментариях того, кого возьмете с собой, и через 12 часов ждать результат, ведь на каждое событие есть подарки: ▪️Бесплатный билет
▪️Скидка 50%
▪️И еще две скидки 10%
*
А я пока расскажу чуть подробнее о каждом событии:
*
1️⃣21 июня в 19:30 мы будет в Санкт-Петербурге с АРТ-ТРЕНИНГОМ «Великие женщины в искусстве» в @thegammahotel (это абсолютно новый формат встреч, где мы совместим образовательную часть и мотивацию) и узнаем:
▪️не только великих художниц-женщин, но и
▪️как с помощью одной картиной «заклеймить позором» отца, сестру и мужа или
▪️как использовать обаяние, чтобы твоим покровителем был создатель Королевской Академии искусств, даже если ты простая девушка из деревни ➡️Цена 790 руб. (включён напиток и буклет
*
2️⃣22 июня в 19:00 мы идём в Москве на АРТ-ЭКСКУРСИЮ «Лев Кекушев — Король Лев Московского модерна», где пройдёмся от МИДа до Остоженки и узнаем:
▪️не только про сам модерн и научимся видеть его отличительные черты
▪️но и посмотрим на него через призму зодчего
➡️Цена 600 руб.
*
Поехали, времени у нас до конца дня❤️
ПОДАРЮ ВАМ ТУ КНИГУ, КОТОРУЮ ВЫ ХОТИТЕ ПРОЧИТАТЬ — вчерашний книжный обзор вдохновил меня на этот пост, поэтому правила простые:
*
1️⃣Написать здесь в комментариях ту книгу, которую давно хотели прочитать (можете писать хоть сто вариантов, мы потом с вами выберем что-то одно на ваш вкус)
2️⃣Поставить тут лайк и еще два лайка на два моих любых поста
3️⃣Ждать результаты в конце недели
*
Ну что, поехали (участвовать могут любые города, потому что, я думаю, нам удобнее будет оформить сразу заказ в интернете и доставить его на ваш адрес)🍀
РЕНУАР В ЦИФРАХ И КАРТИНАХ — пришло время АРТ-ШПАРГАЛКИ по творчеству художника-импрессиониста, который терпеть не мог серьезные разговоры о живописи, работу на пленэре и когда галеристы придумывали к его картинам заумные названия, но любил женщин и жизнь (их и писал)
*
Пост сохраняйте, он получился очень полезным, потому что всего за 2000 знаков, вы узнаете этого художника
*
ЦИФРЫ
*
▪️Ренуар был 6 ребенком из семи в семье портного Леонара
▪️В 15 лет он начал зарабоатывать росписью фарфора
▪️Художник стал 68-м кандидатом из 74, которых приняли учиться в Академию художеств
▪️На аукционе в отеле Друо в 1875 году его работа «Новый мост» была продана за 300 франков
▪️В возрасте 38 лет Ренуар познакомился с Алиной Шариго, которой было всего 20 лет: через 2 года они начали жить вместе, а через 10 — поженились
▪️У него было четыре ребенка, последний из которых появился на свет, когда Ренуару было больше 50 лет
▪️Почти 10 лет провел художник в инвалидном кресле
▪️Он умер в возрасте 78 лет, а за несколько часов до смерти попросил дать ему кисть, чтобы написать букет цветов
▪️«Бал у Мулен де ла Галетт» — самая дорогая картина Ренуара, проданная с аукциона: ее стоимость 78 млн. долларов, и она входит в топ-50 самых дорогих картин мира
▪️Самая большая коллекция работ художника включает в себя 181 картину и принадлежит одному человеку
*
КАРТИНЫ
*
▪️«Большие купальщицы»
▪️«Зонтики»
▪️«Завтрак гребцов»
▪️«Портрет Жанны Самари»
▪️«Бал в Мулен де ла Галетт»
▪️«Мизия Серт»
*
Буду благодарна любому смайлику в комментариях за полезность (так я понимаю, что пишу не зря)❤️
ФРАНЦУЗСКИЕ ФИЛЬМЫ «НОВОЙ ВОЛНЫ» — действительно считаются революционными, так как в своё время отвергли каноны старого кинематографа и внесли в него жизнь
*
И так как обычно сложнее всего решить, что же посмотреть, то я предлагаю сохранить мою подборку себе, чтобы не только ориентироваться в истории кино, сэкономить время, но и гарантировано получить от этого всего удовольствие
*
1️⃣Франсуа Трюффо «Четыреста ударов», 1959 — история про «трудного» подростка, который не находит любви и понимания в своей семье, чувствует себя чужим и совершает от этого неправильные поступки: кажется банально, но по факту все намного глубже, потому что это история про «маленького человека» в большом мире, где несмотря на все сложности есть надежда
*
2️⃣Ален Рене «Хиросима, любовь моя», 1959 — сложная драма с привкусом арт-хауса, где чередуются документальные кадры атомного взрыва и жизнь двух влюбленных: но я не буду пересказывать вам историю любви французской киноактрисы и японского архитектора в послевоенной Хиросиме, просто скажу, что лучше всего этот фильм опишет одна фраза «внутри у каждого из нас есть своя Хиросима»
*
3️⃣Жан-Люк Годар «На последнем дыхании», 1960 — он борется за свободу и одновременно бежит от нее, совершает неадекватные поступки и получает в ответ предательство даже от любимой девушки, он живет одним днем и не задумывается о возможных последствиях, он бежит от самого себя, пока в один день не произойдет его «последнее дыхание»
*
И справка: «новая волна» появилась в конце 50-х годов, когда режиссеры захотели внести в свои фильмы жизнь, уйти из душных павильонов на улицы и перестать снимать постановочные кадры, выверенные до мелочей (и на мой взгляд, им это удалось)
*
Буду благодарна любому смайлику в комментариях за полезность и понимание, что подборки надо продолжать делать (а по ссылке в сориз выложила трейлеры фильмов для знакомства)
ШЕДЕВР ИЛИ БОГОХУЛЬСТВО? — не могла и я остаться в стороне и не узнать у вас мнение по поводу нового и очень провокационного клипа Ленинграда «Иисус»: в комментариях жду ваш ответ на этот вопрос, а пока кратко расскажу про сам клип
*
Идея простая: героиня, приняв наркотики, встречает в ночном клубе молодого человека, который очень уж похож на Иисуса➡️потом она резко оказывается беременной и рожает..айпад с инстаграмом Иисуса➡️а затем погибает от наркотиков
*
Сразу скажу, что я человек верующий: но как навязывать свои убеждения кому-то, так и видеть в каждом слове подвох, я не хочу
*
Да, есть тематики, на которых не очень правильно вот так «играть», но прямого религиозного подтекста я здесь не вижу, зато вижу вот что:
*
1️⃣Что религией современного общества стали зависимости: от социальных сетей до наркотиков
2️⃣Что в клипе как раз и присутствует пропаганда против этого всего
3️⃣А еще, что девушка очень похожа на героиню картин Боттичелли (и картинка вышла здесь ну очень красивой)
*
Но за такие работы надо нести ответственность в части того, что их могут посмотреть люди с несформировавшимися убеждениями, поэтому и реакцию он может вызвать не совсем правильную
*
Ссылку на клип оставила в сториз, а в комментариях жду ваш ответ: «ШЕДЕВР ИЛИ БОГОХУЛЬСТВО?»
БИЗНЕС ИЛИ ИСКУССТВО? — этот вопрос часто задают зрители работ ДЖЕФФА КУНСА, а мы попробуем ответить на него тоже: поэтому сразу готовьтесь писать в комментариях «1» за бизнес и «2» за искусство, но прежде читайте ПОСТ-ЭКСКУРСИЮ по самым популярным тематикам его работ
*
Но в начале справка, что Кунс — один из самых дорогих современных художников и любитель китча
*
1️⃣ВСЕ НАЧАЛОСЬ С МЯЧЕЙ — одной из первых работ Кунса стали «мячи в невесомости», которые, на мой взгляд, являются отсылкой к творчеству Магритта и которые потом вдохновили самого Херста на создание той самой «Акулы» (а если кратко про идею, то эта «невесомость» = «социальное равновесие»)
*
2️⃣НАДУВНОЙ МЕТАЛЛ — такой гладкий, зеркальный и идеальный: и делал он из него и животных, и цветы, и сердца, но не просто так: во-первых, это отсылка к детству, где закладываются основные жизненные ценности (поэтому все такое больше и «раздутое», будь то страх или уверенность), во-вторых, это про нашу любовь ко всему материальному, которое по факту пустое (как и эти работы внутри) и в-третьих, зеркальность, которая не просто отражает все вокруг, но и пытается нас «уличить»
*
3️⃣СДЕЛАНО НА НЕБЕСАХ — серия эротических фотографий и скульптур с изображением художника и его жены: вышло откровенно и даже пошло, но говорит нам лишь об искусственности любви в современном обществе (где настоящих чувств мы стыдимся, а вот откровенных фотографий совсем нет)
*
4️⃣ЛОБСТЕР — тот самый, который висел в Версале и не зря, потому что таким образом Кунс еще раз показал бессмысленность всего материального (а если сравнить дворец с символом роскоши и вспомнить, что цены на работы художника тоже роскошь, то становится очень забавно от такого соседства)
*
Ну а я за вариант «2» и в его защиту скажу, что китч — это работа с сильными эмоциями и его секрет успеха, который считают бизнесом лишь от привычки думать, что коммерчески успешный художник не «творец, а продавец»
*
А вы за вариант «1» или «2»?
НОРВЕЖСКИЕ ХУДОЖНИКИ — это вам не только МУНК, поэтому у меня сегодня для вас экспресс-погружение в скандинавское искусство, а точнее трех самых ярких его представителей: поэтому сохраняйте пост себе, а в комментариях будем голосовать
*
1️⃣НИКОЛАЙ АСТРУП — наверное, самый своеобразный художник из моей подборки: сочетал в своих картинах реальность с мифами и часто добавлял в пейзажи горящий костер
▪️«Лютиковая ночь»
▪️«Большой костер на Иванову ночь»
*
2️⃣ХАРАЛЬД СОЛЬБЕРГ — мастер символистического пейзажа: критики говорят, что на него повлияли японские гравюры, но он всегда это отрицал
▪️«Домик рыбака»
▪️«Зимняя ночь в горах»
*
3️⃣ЭДВАРД МУНК — эмоциональный и нервный представитель экспрессионизма
▪️«Белая ночь»
▪️«Отчаяние»
*
И время голосования: пишите в комментариях «1» за Аструпа, «2» за Сольберга и «3» за Мунка
*
Ну а если вы не хотите ограничиваться такими форматом и хотите стать в теме профессионалом, да так, что и на выставку Мунка без экскурсии идти и анализировать его творчество в контексте рубежа веков, то предлагаю встретиться на нашей ближайшей лекции, которая пройдет 16 июня (воскресенье) в 12:00
*
Пишите в директ ❤️
ИСТОРИЯ АХМАТОВОЙ И МОДИЛЬЯНИ — или что же было между замужней поэтессой и ещё никому не известным художником? Предлагаю сегодня немного поговорить о неслучайных встречах, спонтанных поступках и, конечно же, о любви❤️
*
И начнем мы с того, что объединил этих двоих людей Париж:
▪️Модильяни приехал во французскую столицу, чтобы не просто заявить о себе как о художнике, но и покорить город своим талантом
▪️Анна же приехала туда на медовый месяц со своим мужем Николаем Гумилёвым
*
Свела их случайная встреча и предложение написать портрет, но вы же понимаете, что это только начало? Ведь несмотря на то, что через некоторое время Анна с мужем вернулись в Петербург, влюбленным суждено будет встретиться ещё раз
*
Как только Гумилёв уехал на полгода в Африку и оставил жену одну, она получила любовное письмо от Амедео, поссорилась с мужем и отправилась в Париж одна
*
А дальше было три месяца страсти и любви, которым не мешало даже отсутсвие денег у художника: прогулки по ночным улицам, походы в Лувр и бесконечное счастье от того, что твой любимый просто находится рядом…он восхищался ее способностью угадывать мысли, а она — его нестандартному взгляду на мир
*
Что это было? Настоящая любовь или «предыстория жизни», как говорила поэтесса? Я думаю, что любовь, только это лишь маленькая часть всей истории, и я приглашаю вас 13 июня на нашу заключительную встречу из цикла «Музы и художники», где мы поговорим про Модильяни и узнаем еще одну его трагедию..
*
По записи пишите в директ, а программа встречи по ссылке в профиле (пока писала текст, даже прослезилась, а на фото, если что, то не Модильяни)
«УЕХАТЬ ИЛИ ОСТАТЬСЯ?» — думаю, что такой вопрос возникал хоть раз и вашей голове, но когда-то он разделил жизнь двух друзей и художников, ФЕШИНА И БЕНЬКОВА на до и после
*
И сегодня я предлагаю не просто посмотреть, как сложилась живопись каждого из них, но и написать в комментариях «1» (если вы за Фешина) и «2» (за Бенькова), потому что среди них я выберу получателей ПОДАРКОВ
*
▪️У художников был одинаковый старт: оба учились в Казанской Художественной школе, путешествовали по Европе, проводили первые выставки и даже вместе вернулись в родной город
▪️Только вот судьба у каждого сложилась по-разному, потому что им пришлось столкнуться с революцией и гражданской войной
*
Фешин переехал в США:
«Миссис Фешина с дочерью» «Маленькая русская девочка»
«Портрет Дуэйн»
«Портрет гравера У. Д. Уотта»
*
Беньков — в Узбекистан:
«Девушка-хивинка»
«Девочки, играющие во дворе. Самарканд»
«Портрет жены художника»
«На террасе»
*
❗️А теперь к ПОДАРКАМ: вы пишите «1» или «2», про которые я писала в начале, а через 24 часа я выберу троих, кому отправлю ОТКРЫТКИ с работами художников❗️
ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ КАННСКОГО ФЕСТИВАЛЯ — как и обещала, делаю подборку по результатам этого года: пост сохраняйте и будьте в теме того, что происходит в киноиндустрии, потому что все ожидали увидеть победителем Тарантино или Альмодовара, а получилось...
*
▪️«Паразиты» — драма/сатира/притича, да если честно, то я и не знаю как одним словом охарактеризовать фильм корейского режиссера, который погружает нас в жесткую и поучительную историю о классовом неравенстве: мы знакомимся с жизнью бедной семьи, которая уже и не надеется на что-то лучшее, пока в один день им не удается попасть на работу к богачам (и вот здесь становится понятно, что название выбрано не случайно, и одновременно не понятно, кто из этих семей все же «паразит»)
*
▪️«Атлантика» — еще один фильм, который сочетает в себе несочетаемое, а в итоге превращается в нечто идеальное: начинается все с банальной истории про любовь, а затем меняется в сторону детектива и даже мистического триллера с остросоциальными проблемами вроде эмансипации (да, призрак в виде мертвого жениха тоже будет)
*
▪️«Портрет женщины в огне» — этот фильм, моя самая большая рекомендация хотя бы только за безупречный визуальный ряд и музыку Вивальди, но главное дальше: все начинается с того, что художница приезжает писать портрет девушки, которая скоро выйдет замуж (вспоминаем сразу времена, когда слова женщина и художница могли стоять рядом только у той же Артемизии Джентилески, но не углубляемся в это) и продолжается тем, что их совместная работа перерастает в любовь (запретность здесь во всем)
*
А теперь кратко:
▪️«Молодой Ахмед» — про мальчика, попавшего под влияние экстремистов (чем-то мне очень напомнил «Ученика» Серебренникова)
▪️«Боль и слава» Альмодовара — Бандерас получил здесь приз за лучшую мужскую роль (в общем, на него там смотреть и надо)
*
Буду благодарна любому смайлику в комментариях за полезность и за продолжение, так как я еще не все фильмы посмотрела и не обо всех рассказала (например, в моих планах «Дылда» Балагова и «Отверженные», которые вроде как и не по Гюго)
ОН ИЗБИВАЛ ХУДОЖНИКА ДО ПОТЕРИ ПУЛЬСА — а тот только привязывался к нему сильнее и бегал буквально по пятам: да, вот такие деструктивные моменты были в жизни экспрессиониста ФРЭНСИСА БЭКОНА
*
И поэтому я придумала новый формат, ПОСТ-ЗНАКОМСТВО через факты, цитаты и картины, чтобы избежать скучных биографий и познакомить вас с ним чуть ближе, так что сохраняйте пост себе
*
Начнем со СТРАННОСТЕЙ и других приключений:
▪️Он был игроком и постоянно спускал деньги на ветер
▪️У него были своеобразные представления о красоте: и ладно бы он любил только разрезанные мясные туши (тут нас уже Сутин удивлял, мы привыкли), ему в принципе нравились раны и всевозможные болезни кожи
▪️С одним любовником художник познакомился у себя дома, когда тот пришел его грабить
▪️А вот другой любовник, Питер Лейси, не только регулярно избивал Бэкона, но и ненавидел и уничтожал его картины
▪️Кстати, уничтожать их Бэкон мог и сам: однажды он увидел в витрине свою картину, купил ее и порвал
*
Продолжим ЦИТАТАМИ
*
▪️«В себя я верю, иначе мир бы стал совсем невыносим»
▪️«Между рождением и смертью во все времена было одно и то же — жестокость жизни»
▪️«Моя цель — создавать не иллюстрацию реальности, а образы, которые являются концентрацией реальности»
▪️«Я случайно начал читать Ницше и еще что-то в этом роде, и, помню, как-то увидел на тротуаре кучку собачьего дерьма. Ага, подумал я, это и есть то самое, это точно как наша жизнь, пока вы не сделаете из нее что-то более приличное»
▪️«Ложь — это сущность искусства. Искусство это форма лжи»
*
И закончим КАРТИНАМИ
*
▪️«Портрет папы Иннокентия X»
▪️«Живопись 1946»
▪️«Портрет Джорджа Дайера»
▪️«Портрет Мишеля Лейриса»
▪️«Три этюда к фигурам у подножия распятия»
*
Буду благодарна любому смайлику в комментариях за полезность и за продолжение такого формата постов (и заходите в сторис, там «аукцион» на его картины)
БОСХ В ЦИФРАХ И КАРТИНАХ — сегодня пришло время нашей любимой рубрики, АРТ-ШПАРГАЛКИ по творчеству таинственного ИЕРОНИМА БОСХА, который своими скрытыми символами в картинах ломает нам голову уже сотни лет и которого считают предшественником сюрреализма
*
Как всегда рекомендую вам пост сохранить, ведь он откроет такие секреты, о которых вы и не думали
*
ЦИФРЫ:
*
▪️1450-й — примерный год рождения художника и поэтому можно только предположить, что он умер в возрасте 66 лет
▪️0 названий работ Босха принадлежат ему, потому что все это дело рук дальнейших интерпретаций
▪️0 работ художника датированы им же (опять дело за исследователями его творчества)
▪️220х390 см — размеры «Сада земных наслаждений», самой большой работы художника
▪️40 лет было ему, когда он начал над ней работу
▪️5х13 см — самая маленькая работа Босха «Портрет старухи»
▪️1 раз женщина была главной героиней его картины «Распятая мученица»
▪️У художника есть 3 картины с названием «Несение креста» и 3 версии «Поклонения волхвов» (хотя теперь и не все считающаяся подлинником)
▪️Всего художнику приписывают авторство чуть более 20 работ
▪️А свой псевдоним, Босх, получил лишь за 12 лет до смерти (по крайней мере, так говорят документы)
*
КАРТИНЫ — то, что можно бесконечно рассматривать и разгадывать:
▪️«Сад земных наслаждений»
▪️«Корабль дураков»
▪️«Извлечние камня глупости»
▪️«Искушение святого Антония»
▪️«Несение креста»
▪️«Воз сена» (триптих)
*
Буду благодарна любому смайлику в комментариях за полезность (так я понимаю, что пишу не зря)